Visioni Tattili – Arte e Materia è una Mostra che l'Università IULM propone in collaborazione con ALCANTARA – azienda che dà il nome alla celebre materia che da anni rappresenta un simbolo di innovazione e versatilità nel mondo del design e dell'industria - con cui presenterà al pubblico una selezione di opere e oggetti realizzati con questa materia duttile e sorprendente. 

ALCANTARA non è soltanto un materiale dalle qualità funzionali straordinarie, ma anche un medium espressivo di grande potenzialità, capace di assumere le forme più diverse e di comunicare attraverso le sensazioni tattili e visive che sa evocare. La fibra, infatti, può essere plasmata, compressa, estesa, spezzata e ricomposta, per dar vita a oggetti dalle forme sinuose e suggestive, dalle texture morbide e avvolgenti.

Questa esposizione vuole trasmettere alle nuove generazioni il messaggio che la bellezza e l'utilità possono coesistere e interagire positivamente, dando vita a soluzioni innovative e all'avanguardia. ALCANTARA, dunque, rappresenta un esempio concreto di come l'industria possa dialogare con l'estetica, producendo artefatti che uniscono funzionalità e bellezza, innovazione e stile.

L'Università IULM, sempre attenta alle tendenze del mercato e alla formazione delle future generazioni, ha accolto con grande entusiasmo l'opportunità di ospitare questa mostra, offrendo ai suoi studenti e al pubblico una straordinaria occasione di scoperta e di ispirazione. L'obiettivo dell'Ateneo è quello di creare un ponte tra le esigenze dell'industria e le aspirazioni estetiche della società contemporanea, promuovendo la creatività e la sperimentazione come strumenti di innovazione e di sviluppo.

Durante la Milano Design Week 2023, la Contemporary Exhibition Hall dell’Università IULM ospita alcune esclusive opere d’arte parte dell’archivio artistico di Alcantara

Visioni Tattili, questo il nome della mostra, ripercorre infatti alcune delle tappe che da oltre dieci anni vedono Alcantara impegnata nella co-produzione di eventi artistici in tutto il mondo, in un dialogo continuo con autori, curatori e istituzioni museali. Una relazione piacevolmente raccontata da ALCANTARA La materia dell’arte, pubblicazione edita da Skira editore e curata da Luca Masia, in vendita dallo scorso dicembre.

Due delle quattro opere protagoniste nella sala delle esposizioni della IULM sono state presentate per la prima volta nel 2019 in occasione della mostra De Coding, a cura di Domitilla Dardi e Angela Rui, che esplorava le qualità di Alcantara come materiale per l’arte e il design, trasformando gli spazi delle Sale degli Arazzi di Palazzo Reale di Milano in porte d’accesso a proposte espositive inusitate per contenuti e modalità di fruizione.

Scylla, installazione immersiva di Constance Guisset accoglie i visitatori e gli studenti della IULM offrendosi come estemporanea seduta. Sin dalla mostra del 2019 l’opera stupì per la maestosità e il fascino materico: gli arazzi sembravano prendere vita e invadere lo spazio con pinne e tentacoli che si raccoglievano al centro della stanza di Palazzo Reale, e anche grazie alla particolare texture conferita loro dall’utilizzo di Alcantara® le appendici parevano appartenere a incredibili chimere.

Con l’istallazione Signs, Symbols and Scripts, posizionata ora al centro della sala della IULM, l’artista cinese QU LEI LEI proponeva ai visitatori di assisterlo nella creazione di opere ispirate alla tradizione cinese della calligrafia utilizzando ad un tempo antichi pittogrammi, la tecnica del collage e Alcantara® come supporto.

L’ispirazione all’antica arte calligrafica è il cuore delle altre tre opere che Visioni Tattili porta nella Exhibition Hall dell’Università IULM. Erano parte della mostra OUT of the BLUE. Viaggio nella calligrafia attraverso Alcantara, a cura di Dagmar Carnevale Lavezzoli e Katie Hill, presentata nel 2020 a Palazzo Reale. Per questa esposizione, a ciascuno degli autori era stata affidata una delle sale dell’Appartamento dei Principi, trasformate in esperienze da installazioni site-specific in Alcantara che dialogavano con l’estetica delle stanze per affinità e contrasti.

L’opera Fall di Zhang Chun Hong crea un’ibridazione che coniuga sapientemente elementi umani con elementi della natura. Avvalendosi del suo leitmotiv di capelli fluenti dipinti finemente in ciocche sottili secondo lo stile Gongbi 工笔, l’artista crea un’opera scultorea in cui lo spettatore può entrare. L’installazione si sviluppa attraverso luci e ombre, corpo umano e mondo naturale, trasformando le linee fluide dei capelli in rappresentazione di acqua che scorre. Nella cultura tradizionale cinese i capelli sono associati alla vita, evocano idee di temporalità̀ e continuità̀ inerenti al pensiero Buddhista. Nel fondere la linea calligrafica del pennello con la qualità archetipica della tradizione pittorica paesaggistica cinese, la cascata si manifesta come visione in cui natura, corpo e calligrafia diventano un’unica entità inestricabile attraverso il medium di Alcantara.

Infine, i lati più lunghi della sala espositiva di IULM ospitano l’opera Infinità di Templi di Qin Feng che, realizzata attraverso una tecnica similare al dripping, fatta di schizzi, tracce, getti, sfrutta l’immediatezza dell’azione non presentando un’idea in divenire, bensì immediate forme dell’idea stessa.

Straordinario medium materico e fonte di ispirazione per artisti e designer di tutto il mondo, Alcantara con questa esposizione si presenta all’Università IULM, alle sue studentesse e ai suoi studenti, svelando la sua unicità e le sue innate caratteristiche di funzionalità ed emozione estetica.